Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей
«Детская музыкальная школа №11 им. Б.А. Мокроусова»

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ    ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА 
«СТРУННЫЕ  ИНСТРУМЕНТЫ»

Предметная область
ПО.01. МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

УП.02. АНСАМБЛЬ

                                                 Нижний Новгород
                                                        2013 год

Структура программы учебного предмета

I.	Пояснительная  записка

-	Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;
-	Срок реализации учебного предмета;
-	Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного
учреждения на реализацию учебного предмета;
-	Форма проведения учебных аудиторных занятий;
-	Цель и задачи учебного предмета;
-	Обоснование структуры программы учебного предмета;
-	Методы обучения;
-	Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;

II.	Содержание учебного предмета
-	Сведения о затратах учебного времени;
-	Годовые требования по классам;

III.	Требования к уровню подготовки обучающихся
IV.	Формы и методы контроля, система оценок

-	Аттестация: цели,  виды,  форма,  содержание;
-	Критерии оценки;
-	Контрольные требования на разных этапах обучения;

V.	Методическое обеспечение учебного процесса
-	Методические рекомендации педагогическим работникам;
-	Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся;

VI.	Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
-Учебная литература;
-	Нотная литература для переложений;
-	Ансамбли для смешанного состава;
-	Методическая литература;
-	Учебная литература для скрипачей;
-	
I.	Пояснительная  записка

1.	Характеристика учебного предмета, его место и  роль в образовательном  процессе
Программа учебного предмета «Ансамбль» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального  искусства  «Струнные инструменты».
В общей системе профессионального музыкального образования значительное место отводится коллективным видам музицирования: ансамблю, оркестру. В последние годы увеличилось число различных по составу ансамблей: как учебных, так и  профессиональных.
Навыки коллективного музицирования формируются и развиваются на основе и параллельно с уже приобретенными знаниями в классе по специальности. 
Успешный опыт скрипичных ансамблей должен основываться  на творческих контактах руководителя коллектива с преподавателями по специальности.
Данная программа разработана для ансамбля струнных  инструментов.

2.	Срок реализации учебного предмета «Ансамбль»

Реализация данной программы осуществляется с 4 по 8 классы 

3.	Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию предмета «Ансамбль 

Срок обучения – 8  лет

Таблица 1

Класс	с 4 по 8

классы		
Максимальная учебная нагрузка (в часах)	330		
Количество часов на аудиторные занятия	165		
Количество часов на внеаудиторные занятия	165		
Консультации (часов в неделю)	2		

Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным урокам, зачетам и другим мероприятиям по усмотрению учебного заведения.
4.	Форма  проведения  учебных  аудиторных  занятий:  мелкогрупповая

(от 2 до 10 человек). Рекомендуемая продолжительность урока - 45 минут.

5.	Цель и задачи учебного предмета

Цель:

•	развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе приобретенных им знаний, умений и навыков в области ансамблевого исполнительства.
Задачи:

•	стимулирование	развития	эмоциональности,	памяти,	мышления, воображения и творческой активности при игре в ансамбле;
•	формирование   у   обучающихся   комплекса   исполнительских   навыков, необходимых для ансамблевого музицирования;
•	расширение  кругозора  учащегося  путем  ознакомления  с  ансамблевым репертуаром;
•	решение коммуникативных задач  (совместное  творчество обучающихся разного возраста, влияющее на их творческое развитие, умение общаться в процессе совместного музицирования, оценивать игру друг друга);
•	развитие чувства ансамбля (чувства партнерства при игре в ансамбле), артистизма и музыкальности;
•	обучение навыкам самостоятельной работы,  а также навыкам чтения с листа в ансамбле;
•	приобретение	обучающимися	опыта	творческой	деятельности	и публичных выступлений в сфере ансамблевого музицирования;
Учебный предмет «Ансамбль» неразрывно связан с учебным предметом
«Специальность», а также со всеми предметами дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области искусства "Струнные  инструменты".
Предмет «Ансамбль» расширяет границы творческого общения  с учащимися других отделений учебного заведения, привлекая к сотрудничеству  исполнителей на других инструментах. 
.

6.	Обоснование структуры учебного предмета

Обоснованием  структуры  программы  являются  ФГТ,   отражающие  все аспекты работы преподавателя с учеником.
Программа содержит  следующие разделы:

-	сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
-	распределение учебного материала по годам обучения;

-	описание дидактических единиц учебного предмета;

-	требования к уровню подготовки обучающихся;

-	формы и методы контроля, система оценок;

-	методическое обеспечение учебного процесса.

В  соответствии  с  данными  направлениями  строится  основной  раздел программы «Содержание учебного предмета».
7.	Методы обучения

Выбор методов обучения  по предмету «Ансамбль» зависит от:

•	возраста учащихся;

•	их индивидуальных способностей;

•	от состава ансамбля;

•	от количества участников ансамбля.

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:
-	словесный (рассказ, объяснение);

-	метод показа;

-	частично – поисковый (ученики участвуют в поисках решения поставленной задачи).
Предложенные методы работы с ансамблем струнных инструментов в рамках предпрофессиональной образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета
и	основаны	на	проверенных	методиках	и	сложившихся	традициях ансамблевого исполнительства.
8.	Описание материально – технических условий реализации учебного предмета «Ансамбль»
Материально –  техническая база образовательного учреждения должна

соответствовать  санитарным  и  противопожарным  нормам,   нормам  охраны труда.

II.	Содержание учебного предмета

Струнный ансамбль скрипачей должен состоять из нескольких человек (от 6-ти)

1.	Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета «Ансамбль», на максимальную, самостоятельную нагрузку обучающихся и аудиторные занятия:
Срок обучения – 5 лет

Аудиторные занятия: с 4 по 8 класс – 1 час в неделю   Самостоятельные занятия: с 1 по 8 класс – 1 час в неделю.

Объем  времени  на  самостоятельную  работу  определяется  с  учетом сложившихся педагогических традиций и методической целесообразности.
Виды внеаудиторной работы:

-	выполнение домашнего задания;

-	подготовка к концертным выступлениям;

-	посещение	учреждений	культуры	(филармоний,	театров, концертных залов и др.);
-	участие обучающихся в концертах, творческих мероприятиях и культурно-просветительской деятельности  образовательного  учреждения и др.
Учебный материал распределяется по годам обучения – классам. Каждый класс имеет свои дидактические задачи и объем времени, предусмотренный для освоения учебного материала.

2.	Требования по годам обучения

В ансамблевой игре так же, как и  в  сольном  исполнительстве, требуются определенные музыкально-технические навыки владения инструментом,  навыки  совместной  игры,  такие,  как:
•	сформированный комплекс умений и навыков в области коллективного творчества - ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в ансамблевой игре единство исполнительских намерений и реализацию исполнительского замысла;
•	навыки по решению музыкально-исполнительских задач ансамблевого исполнительства, обусловленных художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения.

Срок обучения – 5  лет Годовые требования (первый год обучения)   	
В течение года ученики должны сыграть 4 пьесы:

Конец октября - контрольный урок – 1 пьеса по нотам, Конец декабря - контрольный урок - 1 пьеса наизусть, Конец марта - контрольный урок – 1 пьеса по нотам, Конец апреля - зачет -                         2 пьесы наизусть.

Примерный	перечень	музыкальных	произведений,	рекомендуемых	для исполнения
Пьесы для скрипичного ансамбля

1.	Моцарт В.А. «Менуэт»

2.	Прокофьев С. «Марш»
3.	Шостакович Д. «Гавот»

4.	Кабалевский «Клоуны»

5.	Шуман «Песня»

6.	Моцарт «Андантино»

7.	Шуман «Песня»

Второй год обучения (1 час в неделю)

В течение года ученики должны сыграть 4 произведения:

Конец октября - контрольный урок –			2 пьесы по нотам, Конец декабря – контрольный урок - 2 пьесы наизусть, Конец марта -	контрольный урок	–		2 пьесы по нотам, Конец апреля - зачет -		2 пьесы наизусть.
Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения
Пьесы для скрипичного ансамбляр:

1.	Кабалевский Д. «Вроде вальса»

2.	Шостакович Д. «Вальс»

3.	Хачатурян А. «Андантино»

4.	Мострас К. «Этюд – дуэт»

5.	Бах И.С. «Марш»

6.	Оннегер «Пьеса»

Третий год обучения (1 час в неделю)

В течение года ученики должны сыграть 4 пьесы:

Конец октября - контрольный урок – 2 пьесы по нотам, Конец декабря – зачет -          2 пьесы наизусть,         Конец марта - контрольный урок – 2 пьесы по нотам, Конец апреля - зачет -                2 пьесы наизусть.  Пьесы для скрипичного ансамбля:
1.	Раков Н. «Мелодия»

2.	Рамо Ж. - Менуэт

3.	Прокофьев С. «Шествие»

4.	Бах И.С. «Жалоба»

5.	Глазунов А. «Гавот»

6.	Бриттен «Сентиментальная сарабанда»

Четвертый год обучения (1час в неделю)

В течение года ученики должны сыграть 4 пьесы:

Конец октября - контрольный урок –			2 пьесы по нотам, Конец декабря – зачет -			2 пьесы наизусть, Конец марта -	контрольный урок	–		2 пьесы по нотам, Конец апреля - зачет -		2 пьесы наизусть. Пьесы для скрипичного ансамбля:
1.	Гендель Й. «Песня победы»

2.	Россини Дж. «Хор щвейцарцев»

3.	Корелли А. «В темпе менуэта»

4.	Шостакович Д. «Детская полька»

5.	Шер «Утренняя прогулка»

Пятый год обучения  (1 час в неделю)

В течение года ученики должны сыграть 4 пьесы:

Конец октября - контрольный урок –			2 пьесы по нотам, Конец декабря – зачет -			2 пьесы наизусть, Конец марта -	контрольный урок	–		2 пьесы по нотам, Конец апреля - зачет -		2 пьесы наизусть. Пьесы для ансамбля скрипачей:
1.	Гендель Г.Ф. «Ария»

2.	Матвеев М. «Зимушка – зима»

3.	Хренников Т. «Песня девушек»

4.	Болгарская народная песня «Эхо»

5.	Вебер «Хор охотников»

6.	Русская народная песня «Соловьем залетным»

,

III.	Требования к уровню подготовки обучающихся

Результатом освоения программы является приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков в области ансамблевого исполнительства:
-	развитие интереса у обучающихся к музыкальному искусству в целом;
-	реализацию	в ансамбле индивидуальных практических	навыков игры на инструменте, приобретенных в классе по специальности;
-	приобретение  особых навыков игры в музыкальном коллективе

-	развитие навыка чтения нот с листа;

-	развитие навыка  подбора по слуху;

-	знание репертуара для ансамбля;

-	наличие  навыков  репетиционно-концертной  работы	в  качестве  члена музыкального  коллектива;
-	повышение мотивации  к  продолжению	профессионального обучения на инструменте.

IV.	Формы и методы контроля, система оценок

1.	Аттестация:  цели,  виды,  форма,  содержание

Основными видами контроля успеваемости являются:

•	текущий контроль успеваемости учащихся

•	промежуточная аттестация

•	итоговая аттестация

Каждый вид контроля имеет свои цели, задачи, формы.

Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление отношения к предмету, на ответственную организацию домашних занятий, имеет воспитательные цели, может носить стимулирующий характер. Текущий контроль осуществляется регулярно преподавателем, оценки выставляются в журнал и дневник учащегося. При оценивании учитывается:
-	отношение ребенка к занятиям, его старания и прилежность;

-	качество выполнения предложенных заданий;

-	инициативность и проявление самостоятельности как на уроке, так и во время домашней работы;
-	темпы продвижения.
На основании результатов текущего контроля выводятся полугодовые оценки.
Особой формой текущего контроля является контрольный урок, который проводится преподавателем, ведущим предмет.
Промежуточная аттестация определяет успешность развития учащегося и степень освоения им учебных задач на определенном этапе. Наиболее распространенными формами промежуточной аттестации являются контрольные уроки, зачеты, проводимые с приглашением комиссии.
Каждая форма проверки  может быть как дифференцированной (с оценкой), так и недифференцированной.
При оценивании обязательным является методическое обсуждение, которое должно носить рекомендательный, аналитический характер, отмечать степень освоения учебного материала, активность, перспективы и темп развития ученика.
Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся в конце учебных полугодий в счет аудиторного времени, предусмотренного на предмет «Ансамбль». 
К зачету допускаются учащиеся, полностью выполнившие все учебные задания.
2.	Критерии оценок

Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, которые включают в себя методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки.
Критерии оценки качества исполнения

По итогам исполнения программы на контрольном уроке или зачете,  выставляется оценка по пятибалльной шкале:
Таблица 4

Оценка	Критерии оценивания выступления	
5 («отлично»)	технически	качественное	и	художественно

осмысленное	исполнение,	отвечающее	всем требованиям на данном этапе обучения	
4 («хорошо»)	отметка	отражает	грамотное	исполнение	с

небольшими	недочетами	(как	в	техническом плане, так и в художественном)	
3 («удовлетворительно»)	исполнение с большим количеством недочетов, а

именно: недоученный текст, слабая техническая подготовка, малохудожественная игра, отсутствие свободы игрового аппарата и т.д.	
2 («неудовлетворительно»)	комплекс	недостатков,	причиной	которых

является отсутствие домашних занятий, а также плохой посещаемости аудиторных занятий	
«зачет» (без отметки)	отражает достаточный уровень подготовки и

исполнения на данном этапе обучения.	
Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является основной. В зависимости от сложившихся традиций того или иного учебного заведения и с учетом целесообразности оценка качества  исполнения может быть дополнена  системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно отметить выступление учащегося.
Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень готовности учащихся выпускного класса к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.

V.	Методическое обеспечение учебного процесса

1.	Методические рекомендации педагогическим работникам

В отличие от другого вида коллективного музицирования - оркестра, где партии, как правило, дублируются, в ансамбле каждый голос важен, выполняет свою функциональную роль. Регулярные домашние занятия позволяют выучить наиболее сложные музыкальные фрагменты до начала совместных репетиций. Согласно учебному плану, как в обязательной, так и в вариативной части объем самостоятельной нагрузки по предмету «Ансамбль» составляет 1 час в неделю.
Педагогу по ансамблю можно рекомендовать частично составить план занятий с учетом времени, отведенного на ансамбль для индивидуального разучивания партий с каждым учеником. На начальном этапе в ансамблях из трех и более человек рекомендуется репетиции проводить по два человека, умело сочетать и чередовать состав. Также можно предложить использование часов, отведенных на консультации, предусмотренные учебным планом. Консультации проводятся с  целью  подготовки  учеников  к  контрольным урокам, зачетам, экзаменам, творческим конкурсам и другим мероприятиям, по усмотрению учебного заведения.
 При определенных условиях допустимо участие в одном ансамбле учеников разных классов (младшие – средние, средние – старшие). В данном случае педагогу необходимо распределить партии в зависимости от степени подготовленности учеников.
На начальном этапе обучения важнейшим требованием является ясное понимание учеником своей роли и значения своих партий в исполняемом произведении в ансамбле.
Педагог должен обращать внимание на настройку инструментов, правильное звукоизвлечение, сбалансированную динамику, штриховую согласованность, ритмическую слаженность и четкую, ясную схему формообразующих элементов.
При выборе репертуара для различных по составу ансамблей педагог должен стремиться к тематическому разнообразию, обращать внимание на сложность материала, ценность художественной идеи, качество инструментовок и переложений для конкретного состава.  Грамотно составленная программа, профессионально, творчески выполненная инструментовка -   залог успешных выступлений.
2.	Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся

Учащийся должен тщательно выучить свою индивидуальную партию, обращая внимание не только на нотный текст, но и на все авторские указания, после чего следует переходить к репетициям с партнером по ансамблю. После каждого  урока  с  преподавателем  ансамбль  необходимо  вновь  репетировать,
чтобы исправить указанные преподавателем недостатки в игре. Желательно самостоятельно ознакомиться с партией другого  участника ансамбля. Важно, чтобы партнеры по ансамблю обсуждали друг с другом свои творческие намерения, согласовывая их друг с другом. Следует отмечать в нотах ключевые моменты, важные для достижения наибольшей синхронности звучания, а также звукового баланса между исполнителями.

VI.	Списки рекомендуемой учебной и методической литературы

1.	Учебная литература

1.	Раков Н. Библиотека юного скрипача. Москва 1965

2.	Дуэты. Младшие классы. Редакция К.А. Фортунатов. Москва 1962

3.	Ансамбль скрипачей. Редакция Фролов. Выпуск 2 Москва 1979
4.	Ансамбли скрипачей. Редакция Фролов. Выпуск 3 Москва 1979
5.	Ансамбли скрипачей. Редакция Фролов. Выпуск 4 Москва 1979
6.	Ансамбль юных скрипачей. Редакция Фролов. Выпуск 5 Москва 1983

7.	Пьесы для ансамблей скрипачей и ф-но. «Светлячок». Сост. Э.Пудовочкин, ступень с 3 по 9.

8.	Пьесы советских композиторов. Выпуск 1 Москва 1972
9.	Скрипичные ансамбли. Выпуск 5. Редакция Фортунатов Москва 1962
10.	Т.Захарьина. «Сборник переложений». Выпуск 4 издательство МузГиз 1954 
11.	Скрипичные ансамбли. Издательство МузГиз 1954
12.	Комаровский. Дуэты. Москва 1952

13.	Юный скрипач 1 выпуск Москва 1963

14.	Юный скрипач 2 выпуск 

15.	Юный скрипач 3 выпуск

16.	Ансамбль юных скрипачей. Составитель Сапожникова.
17.	Нолинский Н. «20 легких дуэтов»

4. Методическая литература

1.	Бабанский «Оптимизация процесса обучения». Москва. Изд-во «Педагогика» 1997
2.	Виноградов Л. Методическое пособие для учителя « Элементарное музицирование» Москва 1990
3.	Григорян А. «Школа игры на скрипке» Методические рекомендации
4.	Якубовская В. «Вверх по ступенькам» Методические рекомендации, изд. «Музыка» 1983
5.	Свирская Т. «Опыт работы в классе скрипичного ансамбля»
6.	Турчанинова Г. «Организация работы скрипичного ансамбля» - Вопросы муз.педагогики, выпуск 2 Москва 1980
7.	Сухомлинский В.А. «Методика воспитания коллектива» Москва 1981
8.	Новикова Л.И. «Педагогика детского коллектива» Москва 1978

9.	Мострас К. «Струнные ансамбли» выпуск 1 Москва 1946
10  Гинзбург Л. «О работе над музыкальными произведениями». Москва 1981